Пять секретов актерского мастерства
Профессия актера – одна из самых зависимых в мире: сценарист диктует актеру, что говорить, режиссер-постановщик – что делать, художник по костюмам и гример – как выглядеть, кастинг-директор – с кем работать. По большому счету, от актера требуется стать тем, кем его хотят видеть все остальные участники рабочей группы. Анализируя секреты актерского мастерства, можно выделить главный – он должен отвечать на вопрос, как это сделать.
Несмотря на то, что все известные актеры имеют свои уникальные рецепты мастерства и профессионализма, главные компоненты этих рецептов все равно лежат в пяти основных плоскостях:
- разноплановость,
- выразительность,
- умение импровизировать,
- внутренняя свобода,
- харизма.
Разноплановость или как может один и тот же человек сыграть сотню разных
Для хорошего актера нет плохих ролей. Это слова Иоганна Фридриха Шиллера, великого немецкого драматурга XVIII века. Напрашивается вывод, что уже тогда актеров ценили за разноплановость и умение оживлять любые роли.
Воображение – это способность верно ответить на вопрос «что, если…».
Суть этого качества в умении вообразить, что происходящее с персонажем на самом деле происходит с самим актером. Воображение отличается от фантазии тем, что актер ничего не придумывает сам, а все реакции, действия и модель поведения в целом извлекает из опыта и логической необходимости.
Выразительность или чем театр отличается от жизни
Театр – не зеркало, а увеличительное стекло.В. В. Маяковский